90后首饰匠人：传承中华传统，引领时尚潮流

12-20

这是百态栏目的第五位人物。

本期主人公：国内最大古物新饰工作室「衣锦媚行」手工结艺人朱梦香

那些与我们相隔幽深岁月的老物件儿，自带被时光洗练出来的美感。

那种美，没有女人会视若无睹，甚至无数次想攀附它们来营造美意，可是要驾驭古董，何其难？难在过于时髦的衣着不够温婉好搭配，难在面临翡翠玉石与钻石彩宝的犹豫不决，但是最难的，怕是没有那份心底子里的静雅。一个不慎，就面临“附庸风雅、故作清高”的责难。

于是乎，传统结合时尚的「古董新作」这几年慢慢成了首饰圈的热门领域。今天我们百态的主人公，就是一位90后古典首饰新作的结艺人。

她叫朱梦香，新苏州人。

提及古典文化，总是绕不过苏州，青石巷陌、花窗疏影，仿佛是个苏州女子都会被深深烙上了温婉静雅的形象。

这就是她日常工作的地方，一栋离苏州阊门不远的民国小洋楼。

门头上四块雕刻“荆花长秀”的砖墙，让小洋楼的身份昭然若揭。“这个小楼是1936年建的，前面是街后面是河，现在我的老板是这座洋房的第四任主人”，朱梦香说道。

朱梦香口中的老板，就是老银圈资深收藏家马荆棘小姐，这栋近百年老洋房自2013年被买下来后，便被她打造成了国内最大的古物新视工作室「衣锦媚行」，在这个珠宝洋楼里，可以养花种草，可以茗茶读书，可以煮酒唤友。

“2013年，我从苏州工艺美院古典首饰设计专业毕业后，就来到了衣锦媚行工作，结缘首饰工作可以说是一种必然”，朱梦香说道，“我从小就喜欢动手折腾东西，在买回来的包包上加一串流苏，把一些用不到的小零碎穿在钥匙扣上......这个组合再创造的过程，给我的生活带来了许多乐趣。”

朱梦香早期作品

“我与首饰设计的初结缘，要追溯到大学期间。那时不仅仅要学习首饰设计，还要培养动手操作能力，将自己设计的图纸独立制作出来的过程，让我觉得欣喜而又有成就感”，朱梦香回忆道，“也是在大学期间，我结识了现在的先生，一位资深古玩爱好者，从那个时候起，便打开了一扇认识和喜爱古董物件的大门。”

朱梦香大学时期的作品，以清代白玉为主材料

从简单的手工艺品迈入幽深古董首饰新作，不论是首饰制作的难度，还是其所赋予意蕴的深度，都发生了质的变化，朱梦香陷入感慨，“中华民族悠长璀璨的历史，给人们留下了无数宝物，珠玉宝翠、竹木牙角等等，每一件古老饰物身上的痕迹和味道，都让我迷恋不已。”

朱梦香作品：1.5㎜的珍珠和珊瑚串制

朱梦香作品：修复古老的发簪

如今，90后的朱梦香已经是一位4岁女儿的母亲了，这些年，从毕业工作到结婚生子，在外人看来节奏飞快，但朱梦香说每当接触到这些沉淀在时光里的老物件，或者开始手工结艺、串珠的时候，时光就会变得恬静幽慢。

或许，这就是被岁月洗练所带来的魅力吧。

朱梦香作品，主材清代银鎏金镶嵌白玉

在先生的影响下，朱梦香平时喜欢也去古玩市场淘货，会将一些淘到的老银老玉、小珠子小铃铛带回工作室，用各种粗细、各种颜色的绳子串联起来，制作成一个个第一无二的手串、荷包、项链等等。

在这个制作的过程里面，朱梦香最喜欢的是「手工结艺」。

“我很喜欢手工结艺”，朱梦香说道，“手工结艺其实在中国传统服饰文化的历史中随处可见，历时很久、包罗也很广。”

自先民用绳结盘曲成“S”形饰于腰间始，周朝的“绶带”，南北朝的“腰间双绮带，梦为同心结”，盛唐的“披帛结绶”、宋朝的“玉环绶”，直到明清旗袍上的“盘扣”及传世的荷包（香囊）、玉佩、扇坠、发簪等，经常都可以看见手工结艺的使用。

朱梦香结艺作品

“最开始惊艳我的，是大学时一本台湾古物新饰的书《古玉新饰》。我诧异于绳结和古老的金银玉器居然能搭配地那么华丽那么美。那时没有专业教程，每晚我都会一遍遍翻看，爱不释手，想不到居然被我看图研究出了绳结的走势”，朱梦香说道，“我想自己在这方面，或许真的是有些天分的，也或许，当自己真心想做一件事情时，全世界都会为之让路吧。”

当然，结艺时常是一个复杂的过程，需要不断的摸索，早期朱梦香会根据网上的教程和帖子去照着编制，后面就开始观察实物，研究线路的走势，“记忆最深的是，有一次在朋友圈看到一串古代的珠串，中间有一个像蝴蝶一样的中国结，我见了一眼就非常喜欢，盯着图片研究了两天两夜，居然被我给做出来了，那一瞬间非常有成就感”，朱梦香回忆着。

“但是第一次真正接触古董首饰，是在衣锦媚行工作室，当时有幸欣赏了老板收藏的很多老银器，便被古典首饰的美给震撼到了”，朱梦香说，“老板在大学的时候就曾书写了业内第一本老银饰收藏散文集《衣锦媚行——在传统首饰中且歌且行》，后来也因此与首饰缘分难解，便辞职转行，成为一名珠宝设计师，所以才有了今天的「衣锦媚行」，老古董新时尚是她一直专精和投入的事情。”