文玩圈中的象牙、犀角与竹木牙角：为何需要连着提及？

在文玩圈，常听到“竹木牙角”这个词，它们分别代表了竹子、木头、动物的牙和角，那么为什么要把这四种材质，连在一起说呢？

俗话说，林子大了什么鸟都有。于是在这些派别中，自然就有了擅长雕刻各种材质的神人但因为同在一个雕刻圈，无论竹木牙角的质地有多不相同，但雕刻的题材、布局、手法大多是十分相似的，再加上不少雕刻家身兼数职能熟练驾驭好几种材质。

于是明清时期的竹木牙角雕刻作品，通常在雕刻技法与艺术风格上都具有着很高的关联性。

因而人们便将竹木牙角自然联系到了一起，不过话说回来，为什么要把“竹”放在首位呢？

毕竟明清时期的木雕可以使用，名贵的紫檀、黄花梨、沉香、黄杨木，而牙角雕在当时更没有违禁品这么一说，大可以使用珍贵的象牙、犀角之类的玩意儿，而竹雕却通常用的是南方盛产的竹子，其材料本身的价值真的没法与木、牙、角相比。

然而竹子虽然遍地都是却由于在明清时期的文人心中，被认为是高雅、纯洁、虚心、有节的

精神文化象征，因而不仅成为了文人墨客吟诗绘画的对象，还有许多木、牙、角雕也将竹子做为雕刻题材。

所以将“竹”放在“木、牙、角”的前面，恐怕也是因为人们对竹子有着特殊的情节，同时这些材质普通的竹子，经过雕刻之后也散发着不同寻常的魅力，并呈现出了百家齐放的势头

其中，最具代表的“嘉定三朱”，即祖孙三代的朱鹤、朱缨、朱稚征，善于将透雕、镂雕、浅刻等技法相结合。在竹子有限的空间上营造出3D效果，而善于因材施艺的濮仲谦，则利用盘根错节的竹根，将其天然形态与精细的雕刻技法巧妙结合，形成了浑厚淳朴的艺术风格。